Leonardo LASER Talks Bergen

NB: Endret dato på første foredrag.

Senter for digitale fortellinger sin Artistic Integrated Research-node er stolte over å presentere Leonardo LASER Bergen: ein serie virtuelle arrangement og presentasjonar som inviterer kreative utøvarar og forskarar til å komme sammen for å diskutere tema i krysninga mellom kunst/vitenskap/teknologi. 

Med støtte frå det prestisjetunge forskingsnettverket Leonardo (ekstern lenke) tek vi opp tema som meir-enn-menneskelige fortellinger og kommunikasjon i digital kunst, og utforskar omgrep som utvidar vår forståinga av posthumanisme, antroposentrisme og relasjoner mellom artar, gjennom praksisar som poesispel, interaktiv kunst, datavisualiseringar, syntetisk forfattarskap og meir. 

Serien er organisert av Dr. Alinta Krauth og professor Jason Nelson.

– Dette blir ei verkeleg global gruppe gjesteforelesarar frå stader som Norsk institutt for naturforskning, Winchester School of Art, Queensland University of Technology og meir, seier Krauth.

Små klimaer, store utfordringer: visualisering, lytting, berøring og lesning av mikroklimadata

Skogøkolog og økoinformasjonsforsker Robert Lewis (Norsk institutt for naturforskning, NINA) og den tverrfaglige kunstneren Alinta Krauth går sammen for å utforske hvordan mikroklimaer og dataene som avslører dem former skoger og, mer generelt, jordens fremtid. Ved å bevege seg mellom økologisk vitenskap og kunstnerisk praksis stiller de spørsmål om hvordan mikroklimadata kan tolkes, oversettes og utfordres gjennom interaktiv digital kunst, litteratur og lyd – og hva dette innebærer for vitenskapsformidling, offentlig engasjement og miljøforvaltning. Diskusjonen bygger på nyere mikroklimaforskning fra Nordic Forest Research (SNS) og kunstverkene som fulgte av utstillingen Intimate Atmospheres, og bruker dette som en springbrett for å vurdere hvordan miljømålinger kan tenkes nytt gjennom flere kunnskapsformer. Bli med for å oppleve de samme konseptene gjennom to parallelle perspektiver: forskerens mål og kunstnerens øye.

Dato og tid: onsdag 25. februar 2026, 14:00 (online)

Intervensjoner i skapelsen av ikke‑menneskelige fortellinger

Hvordan blir ikke‑menneskelige og mer‑enn‑menneskelige narrativer og poesi engasjert av teknokunstnere innen digital poesi, videospill og digitalt design? Vi ser på praksiser som interaktive poesispill, AI‑assistert skapelse og sensor‑drevne interaksjoner for å vurdere hvordan historisk menneskesentrerte digitale kunstformer kan begynne å inkorporere andre synsvinkler. Programmet inneholder en levende samtale med den digitale kunstneren Julian Stadon, pioneren innen poesispill Jordan Magnusson og den anerkjente digitale poeten og spillkunstneren Jason Nelson. Arrangementet avviker fra den vanlige nettpanel‑formaten ved å ta publikum bak kulissene til hvordan de tre utøverne fra ulike felt designer og produserer sine verk. De vil demonstrere noen av sine metoder live, og kan til og med samarbeide i sanntid for å generere et nytt kunstkonsept sammen. Etter korte introduksjoner fra hver presentatør vil de fokusere på sine prosesser og muligens improvisere og designe noe nytt i fellesskap.

Dato og tid: fredag 6. mars 2026, 14:00 (online)

Therolinguistics: det digitale og det ville

Hvordan engasjerer vi posthumane og mer‑enn‑menneskelige «stemmer» i kritiske kreative praksiser? Den datakunstneren og sanntidsanimatoren Rewa Wright, samt den multispesielle therolingvisten og installasjonskunstneren Audax M. Gawler, diskuterer hvordan natur‑kultur‑interaksjoner og ikke‑vestlige og nye‑vestlige konsepter om ikke‑antropocentrisk tenkning, følelse, væren, skapelse og skriving samles i deres særegne teknopraksiser.

Dato og tid: mandag 16. mars, 09:00 (online)