Intimate Atmospheres


Bilde
A dark black and white photo of some scientific apparatus taped onto a green background.
Foto: Alinta Krauth/Jason Nelson

Kva hender når vitskapen talar gjennom kunst?

Utstillinga Intimate Atmospheres – der digital kunst møter forskingsformidling – finn stad i Langes gate 1–3 frå 20. oktober til 24. oktober.

Intimate Atmospheres inviterer publikum inn i den subtile og ofte usynlege mikroklimaverda – lokale miljøtilhøve som påverkar biologisk mangfald og helsa til skogane i nordiske økosystem. Med utgangspunkt i forskingsprosjektet "Understanding the role and interplay of forest microclimates for successfully balancing productivity and biodiversity among Nordic forest landscapes" gjennom av Samnordisk Skogsforskning (SNS), blir kvantitative klimadata forma til sanselige, estetiske og deltakarbaserte opplevingar. Gjennom lyd, bilete, interaktivitet og spekulative medium blir vitskaplege funn tolka på nytt – ikkje som statiske fakta, men som dynamiske og kjensleladde møte som inviterer til refleksjon over korleis vi oppfattar og lever i skogøkologien.

Utstillinga er eit resultat av samarbeid mellom CDN sin AIR-node og forskarar frå Norsk institutt for naturforsking (NINA). Arbeidet er finansiert av Samnordisk Skogsforskning (SNS). Ved å omsetje mikroklimadata til visuelle og lydlege uttrykk, viser kunstnarane korleis kreativ praksis kan byggje bruer mellom ulike fagfelt. Verka utfordrar publikum til å møte data ikkje berre intellektuelt, men også sanselig – dei inviterer deg til å lytte, sjå og bevege deg gjennom rytmane i eit skogsområde. Gjennom spekulativ design og generative system strekkjer utstillinga forskinga inn i fantasien sitt rom, og opnar for dialog om miljømessige framtider og det stadig endrande forholdet mellom menneskelege og ikkje-menneskelege verdener.

Intimate Atmospheres omformar datainnsamling til ei poetisk og filosofisk handling – ei oppmoding om å sjå mikroklimatiske endringar som elles ville gått upåakta. Her kan data bli til materiale: det vibrerer, syng, glitrar. Utstillinga spør: kva skjer når vitskapen talar gjennom kunsten?

Intimate Atmospheres
Foto Alinta Krauth/Jason Nelson

About the artists

Alinta Krauth

Alinta Krauth er ein australsk tverrfagleg kunstnar som arbeider i kryssinga mellom interaktiv kunst, lyd, projeksjonsmapping og digital litteratur. Arbeidet hennar utforskar tema som økologi, klima og samspel mellom menneske og dyreliv, ofte ved hjelp av maskinlæring, sensordata og oppslukande forteljingar for å skape spekulative, meir-enn-menneskelege narrativ. Ho har stilt ut internasjonalt, mellom anna på Times Square (New York), Science Gallery Detroit, Art Laboratory Berlin og Galleri 3,14 i Noreg. Alinta er medgrunnleggjar av EphemerLab, eit kollektiv med fokus på digital og miljørelatert kunst, og var Leonardo-ASU Imagination Fellow for 2023/24.

Jason Nelson

Jason Nelson er ein digital poet, kunstnar og professor, kjend for sine eksperimentelle nettbaserte kunstverk, interaktive forteljingar og digitale spel som kombinerer litteratur, visuell kunst og kode. Arbeidet hans utfordrar ofte tradisjonelle forteljingsformer gjennom glitch-estetikk, poetiske grensesnitt og leikande interaktivitet. Jason har stilt ut internasjonalt og samarbeidd om ei rekkje offentlege kunstprosjekt, mellom anna gjennom EphemerLab, som han grunnla saman med Alinta Krauth. Praksisen hans byggjer bruer mellom kreativ skriving, digital poetikk og oppslukande media, og gjer han til ein pioner innan elektronisk litteratur.